۶ ترفند برای ثبت تصاویر زیبا از منظره‌ها

portrait

عکاسی از منظره بسیار زیبا یکی از لذت‌بخش‌ترین بخش‌های عکاسی در فضای باز است که شما می‌توانید خودتان را در یک منظره زیبا غوطه‌ور کنید و از آن چیز را که چشمانتان می‌بیند در قالب دوربین خود عکس‌برداری کنید. زمانی که در زمینه عکاسی از منظره تصویر‌برداری می‌کنید، فعالیت‌های بسیاری برای انجام وجود دارد. عکس‌برداری از کوه‌های باشکوه گرفته تا تپه‌های تیز سبز می‌تواند از سوژه‌های عکاسی شما باشد. در این آموزش قصد داریم ۶ روش برای پیشرفت در عکاسی از منظره ارایه دهیم.

۱. نقطه مورد علاقه خود را در تصویر قرار دهید

معمولا زمانی که افراد شروع به عکاسی از منظره‌ها می‌کنند، سعی دارند تصویر کلی از زمین و آسمان را به نمایش بگذارند و به نکاتی همچون اضافه کردن جنبه‌هایی مانند یک ویژگی جالب به قاب خود توجهی ندارند. یکی از روش‌های زندگی بخشیدن به عکس منظره خود، افزودن یه نقطه مورد علاقه به تصویرتان است.

وجود یک نرده، در، درخت، ردیف بوته‌های پرچین یا چیز‌هایی که بتواند به عکس شما ارزش بخشد، می‌تواند از پیشنهاد‌ها برای نقطه مورد علاقه باشد. این نکته کوچک می‌تواند عکس منظره شما را از عکسی معمولی به عکسی فوق‌العاده تغییر دهد.

۲. نور را ببین

نور یکی از مهم‌ترین زمینه‌ها در عکاسی منظره است که می‌تواند عکس شما را بهبود ببخشد. آیا تا به حال به مکانی تنها برای یافتن هوایی ابری و بارانی رفته‌اید؟ در حالی که این آب و هوا می‌تواند برای بعضی سبک‌های عکاسی مانند منظره‌های ساحلی و دریایی مناسب باشد، اما وجود نور در عکاسی از منظره‌ها بسیار حیاتی و مهم است و می‌تواند عکس‌های شما را بسیار بهبود بخشد. عکس‌های بدون نور اغلب بی‌تنوع و ناخوشایند هستند. پس از وجود نور کافی در عکس‌های خود اطمینان حاصل کنید تا به عکس‌های شما زندگی بخشد.

توصیه می‌کنیم به دنبال تغییر الگو‌های نور باشید و از این که چگونه نور خورشید بر عکس‌های شما تاثیر می‌گذارد آگاه شوید. به عنوان مثال، در وسط روز خورشید بسیار بالاتر از آسمان قرار می‌گیرد و بیشتر منظره را از بالا روشن می‌کند. اما زمانی که خورشید در وضعیت پایین‌تری قرار دارد می‌تواند باعث ایجاد سایه شود که موجب می‌شود بخشی از عکس شما تیره شود.

۳. محل قرار گرفتن افق را در نظر بگیرید

با توجه به عکسی که می‌گیرید و هدفی که از عکاسی آن منظره دارید، تعیین افق و تعیین محلی که می‌خواهید آن را در صحنه خود قرار دهید، می‌تواند عملی هیجان‌انگیز و بسیار مفید باشد.

هر چیز که برای شما جذاب‌تر باشد به عنوان افق در نظر بگیرید. ممکن است بخواهید ابر‌ها و آسمان بیشتر در عکس شما قرار گیرد و یا حتی ممکن است پیش‌زمینه‌های بیشتری برای خود در نظر داشته باشید. اگر آسمان را جالب‌تر می‌پندارید، افق را در بخش سوم پایین تصویر قرار دهید. در نهایت اگر پیش‌زمینه را جذاب‌تر می‌پندارید، افق را به سوی سومین قسمت بالای فریم قرار دهید. همچنان انتخاب افق در وسط تصویر می‌تواند عکس‌های شما را متعادل‌تر کند. انتخاب افق کاملا انتخاب شما است و به این بستگی دارد که می‌خواهید تصویر نهایی خود چگونه دیده شود.

۴. حواس‌پرتی‌ها را از بین ببرید

از بین بردن حواس‌پرتی‌ها ممکن است یک نکته بدیهی در عکاسی از منظره در نظر گرفته شود. با این وجود بسیار جالب است که بیشتر عکس‌ها دارای عناصر منحرف کننده هستند. به یاد داشته باشید که برخی اوقات با حذف برخی عوامل منحرف کننده از عکس‌ها همچون سیم‌های تلفن ناخوشایند یا تیر‌های چراغ برق می‌توانید عکس‌های خود را به طور چشم‌گیری بهبود ببخشید.

۵. زمان روز

زمانی که شما تصمیم دارید عکاسی کنید بسیار می‌تواند در کیفیت عکاس‌های شما تاثیر گذارد. شما ممکن است در زمان محدودیت داشته باشید و به دلایل مختلف همچون کار، خانواده و یا سایر تعهدات نتوانید در ساعت‌های دلخواه عکاسی کنید. پس به این نکته اهمیت دهید. عکاسی از منظره‌ها در زمان‌های مشخصی از روز همچون زمان طلوع و غروب و هنگام روز می‌تواند بسیار تاثیرگذار باشد.

خودتان را فقط در زمان‌های طلوع و غروب خورشید محدود نکنید. شما می‌توانید از صحنه‌های فوق‌العاده در هر زمان از روز عکس‌برداری کنید. برای مثال هنگام روز می‌تواند زمان بسیار مناسبی باشد مخصوصا وقتی ابر‌های بسیاری نیز در آسمان برای افزودن درام به قاب شما وجود داشته باشد.

۶. فوکوس

آخرین عنصر برای پیشرفت در عکاسی از منظره‌ها فوکوس است. از خودتان سوال بپرسید. آیا به دنبال تصویر کامل چشم‌انداز هستید یا می‌خواهید بخشی از تصویر را خارج از فوکوس قرار دهید؟

با استفاده از عمق گسترده زمینه، تصاویر شما دارای وضوح جلو به پشت خواهند بود. این در حالی است که با استفاده از عمق باریک‌تر زمینه، پیش‌زمینه یا پس‌زمینه شما از فوکوس خارج می‌گردد. استفاده از این روش می‌تواند برای خلق تصاویر خلاقانه نیز کمک کند. به عنوان مثال زمانی که قصد دارید بر روی یک درخت تاکید کنید، استفاده از این روش بسیار تاثیرگذار است.

نتیجه‌گیری

این ۶ روش را در عکس‌های خود استفاده کنید تا نتیجه‌های جالبی برای خلق تصاویر در طبیعت کسب کنید. نظر شما در مورد روش‌ها و نکات مختلف عکاسی‌ها از منظره‌ها چیست؟

نوشته ۶ ترفند برای ثبت تصاویر زیبا از منظره‌ها اولین بار در وب‌سایت فناوری پدیدار شد.

۶ ترفند برای ثبت تصاویر زیبا از منظره‌ها

portrait

عکاسی از منظره بسیار زیبا یکی از لذت‌بخش‌ترین بخش‌های عکاسی در فضای باز است که شما می‌توانید خودتان را در یک منظره زیبا غوطه‌ور کنید و از آن چیز را که چشمانتان می‌بیند در قالب دوربین خود عکس‌برداری کنید. زمانی که در زمینه عکاسی از منظره تصویر‌برداری می‌کنید، فعالیت‌های بسیاری برای انجام وجود دارد. عکس‌برداری از کوه‌های باشکوه گرفته تا تپه‌های تیز سبز می‌تواند از سوژه‌های عکاسی شما باشد. در این آموزش قصد داریم ۶ روش برای پیشرفت در عکاسی از منظره ارایه دهیم.

۱. نقطه مورد علاقه خود را در تصویر قرار دهید

معمولا زمانی که افراد شروع به عکاسی از منظره‌ها می‌کنند، سعی دارند تصویر کلی از زمین و آسمان را به نمایش بگذارند و به نکاتی همچون اضافه کردن جنبه‌هایی مانند یک ویژگی جالب به قاب خود توجهی ندارند. یکی از روش‌های زندگی بخشیدن به عکس منظره خود، افزودن یه نقطه مورد علاقه به تصویرتان است.

وجود یک نرده، در، درخت، ردیف بوته‌های پرچین یا چیز‌هایی که بتواند به عکس شما ارزش بخشد، می‌تواند از پیشنهاد‌ها برای نقطه مورد علاقه باشد. این نکته کوچک می‌تواند عکس منظره شما را از عکسی معمولی به عکسی فوق‌العاده تغییر دهد.

۲. نور را ببین

نور یکی از مهم‌ترین زمینه‌ها در عکاسی منظره است که می‌تواند عکس شما را بهبود ببخشد. آیا تا به حال به مکانی تنها برای یافتن هوایی ابری و بارانی رفته‌اید؟ در حالی که این آب و هوا می‌تواند برای بعضی سبک‌های عکاسی مانند منظره‌های ساحلی و دریایی مناسب باشد، اما وجود نور در عکاسی از منظره‌ها بسیار حیاتی و مهم است و می‌تواند عکس‌های شما را بسیار بهبود بخشد. عکس‌های بدون نور اغلب بی‌تنوع و ناخوشایند هستند. پس از وجود نور کافی در عکس‌های خود اطمینان حاصل کنید تا به عکس‌های شما زندگی بخشد.

توصیه می‌کنیم به دنبال تغییر الگو‌های نور باشید و از این که چگونه نور خورشید بر عکس‌های شما تاثیر می‌گذارد آگاه شوید. به عنوان مثال، در وسط روز خورشید بسیار بالاتر از آسمان قرار می‌گیرد و بیشتر منظره را از بالا روشن می‌کند. اما زمانی که خورشید در وضعیت پایین‌تری قرار دارد می‌تواند باعث ایجاد سایه شود که موجب می‌شود بخشی از عکس شما تیره شود.

۳. محل قرار گرفتن افق را در نظر بگیرید

با توجه به عکسی که می‌گیرید و هدفی که از عکاسی آن منظره دارید، تعیین افق و تعیین محلی که می‌خواهید آن را در صحنه خود قرار دهید، می‌تواند عملی هیجان‌انگیز و بسیار مفید باشد.

هر چیز که برای شما جذاب‌تر باشد به عنوان افق در نظر بگیرید. ممکن است بخواهید ابر‌ها و آسمان بیشتر در عکس شما قرار گیرد و یا حتی ممکن است پیش‌زمینه‌های بیشتری برای خود در نظر داشته باشید. اگر آسمان را جالب‌تر می‌پندارید، افق را در بخش سوم پایین تصویر قرار دهید. در نهایت اگر پیش‌زمینه را جذاب‌تر می‌پندارید، افق را به سوی سومین قسمت بالای فریم قرار دهید. همچنان انتخاب افق در وسط تصویر می‌تواند عکس‌های شما را متعادل‌تر کند. انتخاب افق کاملا انتخاب شما است و به این بستگی دارد که می‌خواهید تصویر نهایی خود چگونه دیده شود.

۴. حواس‌پرتی‌ها را از بین ببرید

از بین بردن حواس‌پرتی‌ها ممکن است یک نکته بدیهی در عکاسی از منظره در نظر گرفته شود. با این وجود بسیار جالب است که بیشتر عکس‌ها دارای عناصر منحرف کننده هستند. به یاد داشته باشید که برخی اوقات با حذف برخی عوامل منحرف کننده از عکس‌ها همچون سیم‌های تلفن ناخوشایند یا تیر‌های چراغ برق می‌توانید عکس‌های خود را به طور چشم‌گیری بهبود ببخشید.

۵. زمان روز

زمانی که شما تصمیم دارید عکاسی کنید بسیار می‌تواند در کیفیت عکاس‌های شما تاثیر گذارد. شما ممکن است در زمان محدودیت داشته باشید و به دلایل مختلف همچون کار، خانواده و یا سایر تعهدات نتوانید در ساعت‌های دلخواه عکاسی کنید. پس به این نکته اهمیت دهید. عکاسی از منظره‌ها در زمان‌های مشخصی از روز همچون زمان طلوع و غروب و هنگام روز می‌تواند بسیار تاثیرگذار باشد.

خودتان را فقط در زمان‌های طلوع و غروب خورشید محدود نکنید. شما می‌توانید از صحنه‌های فوق‌العاده در هر زمان از روز عکس‌برداری کنید. برای مثال هنگام روز می‌تواند زمان بسیار مناسبی باشد مخصوصا وقتی ابر‌های بسیاری نیز در آسمان برای افزودن درام به قاب شما وجود داشته باشد.

۶. فوکوس

آخرین عنصر برای پیشرفت در عکاسی از منظره‌ها فوکوس است. از خودتان سوال بپرسید. آیا به دنبال تصویر کامل چشم‌انداز هستید یا می‌خواهید بخشی از تصویر را خارج از فوکوس قرار دهید؟

با استفاده از عمق گسترده زمینه، تصاویر شما دارای وضوح جلو به پشت خواهند بود. این در حالی است که با استفاده از عمق باریک‌تر زمینه، پیش‌زمینه یا پس‌زمینه شما از فوکوس خارج می‌گردد. استفاده از این روش می‌تواند برای خلق تصاویر خلاقانه نیز کمک کند. به عنوان مثال زمانی که قصد دارید بر روی یک درخت تاکید کنید، استفاده از این روش بسیار تاثیرگذار است.

نتیجه‌گیری

این ۶ روش را در عکس‌های خود استفاده کنید تا نتیجه‌های جالبی برای خلق تصاویر در طبیعت کسب کنید. نظر شما در مورد روش‌ها و نکات مختلف عکاسی‌ها از منظره‌ها چیست؟

نوشته ۶ ترفند برای ثبت تصاویر زیبا از منظره‌ها اولین بار در وب‌سایت فناوری پدیدار شد.

۶ ترفند برای ثبت تصاویر زیبا از منظره‌ها

portrait

عکاسی از منظره بسیار زیبا یکی از لذت‌بخش‌ترین بخش‌های عکاسی در فضای باز است که شما می‌توانید خودتان را در یک منظره زیبا غوطه‌ور کنید و از آن چیز را که چشمانتان می‌بیند در قالب دوربین خود عکس‌برداری کنید. زمانی که در زمینه عکاسی از منظره تصویر‌برداری می‌کنید، فعالیت‌های بسیاری برای انجام وجود دارد. عکس‌برداری از کوه‌های باشکوه گرفته تا تپه‌های تیز سبز می‌تواند از سوژه‌های عکاسی شما باشد. در این آموزش قصد داریم ۶ روش برای پیشرفت در عکاسی از منظره ارایه دهیم.

۱. نقطه مورد علاقه خود را در تصویر قرار دهید

معمولا زمانی که افراد شروع به عکاسی از منظره‌ها می‌کنند، سعی دارند تصویر کلی از زمین و آسمان را به نمایش بگذارند و به نکاتی همچون اضافه کردن جنبه‌هایی مانند یک ویژگی جالب به قاب خود توجهی ندارند. یکی از روش‌های زندگی بخشیدن به عکس منظره خود، افزودن یه نقطه مورد علاقه به تصویرتان است.

وجود یک نرده، در، درخت، ردیف بوته‌های پرچین یا چیز‌هایی که بتواند به عکس شما ارزش بخشد، می‌تواند از پیشنهاد‌ها برای نقطه مورد علاقه باشد. این نکته کوچک می‌تواند عکس منظره شما را از عکسی معمولی به عکسی فوق‌العاده تغییر دهد.

۲. نور را ببین

نور یکی از مهم‌ترین زمینه‌ها در عکاسی منظره است که می‌تواند عکس شما را بهبود ببخشد. آیا تا به حال به مکانی تنها برای یافتن هوایی ابری و بارانی رفته‌اید؟ در حالی که این آب و هوا می‌تواند برای بعضی سبک‌های عکاسی مانند منظره‌های ساحلی و دریایی مناسب باشد، اما وجود نور در عکاسی از منظره‌ها بسیار حیاتی و مهم است و می‌تواند عکس‌های شما را بسیار بهبود بخشد. عکس‌های بدون نور اغلب بی‌تنوع و ناخوشایند هستند. پس از وجود نور کافی در عکس‌های خود اطمینان حاصل کنید تا به عکس‌های شما زندگی بخشد.

توصیه می‌کنیم به دنبال تغییر الگو‌های نور باشید و از این که چگونه نور خورشید بر عکس‌های شما تاثیر می‌گذارد آگاه شوید. به عنوان مثال، در وسط روز خورشید بسیار بالاتر از آسمان قرار می‌گیرد و بیشتر منظره را از بالا روشن می‌کند. اما زمانی که خورشید در وضعیت پایین‌تری قرار دارد می‌تواند باعث ایجاد سایه شود که موجب می‌شود بخشی از عکس شما تیره شود.

۳. محل قرار گرفتن افق را در نظر بگیرید

با توجه به عکسی که می‌گیرید و هدفی که از عکاسی آن منظره دارید، تعیین افق و تعیین محلی که می‌خواهید آن را در صحنه خود قرار دهید، می‌تواند عملی هیجان‌انگیز و بسیار مفید باشد.

هر چیز که برای شما جذاب‌تر باشد به عنوان افق در نظر بگیرید. ممکن است بخواهید ابر‌ها و آسمان بیشتر در عکس شما قرار گیرد و یا حتی ممکن است پیش‌زمینه‌های بیشتری برای خود در نظر داشته باشید. اگر آسمان را جالب‌تر می‌پندارید، افق را در بخش سوم پایین تصویر قرار دهید. در نهایت اگر پیش‌زمینه را جذاب‌تر می‌پندارید، افق را به سوی سومین قسمت بالای فریم قرار دهید. همچنان انتخاب افق در وسط تصویر می‌تواند عکس‌های شما را متعادل‌تر کند. انتخاب افق کاملا انتخاب شما است و به این بستگی دارد که می‌خواهید تصویر نهایی خود چگونه دیده شود.

۴. حواس‌پرتی‌ها را از بین ببرید

از بین بردن حواس‌پرتی‌ها ممکن است یک نکته بدیهی در عکاسی از منظره در نظر گرفته شود. با این وجود بسیار جالب است که بیشتر عکس‌ها دارای عناصر منحرف کننده هستند. به یاد داشته باشید که برخی اوقات با حذف برخی عوامل منحرف کننده از عکس‌ها همچون سیم‌های تلفن ناخوشایند یا تیر‌های چراغ برق می‌توانید عکس‌های خود را به طور چشم‌گیری بهبود ببخشید.

۵. زمان روز

زمانی که شما تصمیم دارید عکاسی کنید بسیار می‌تواند در کیفیت عکاس‌های شما تاثیر گذارد. شما ممکن است در زمان محدودیت داشته باشید و به دلایل مختلف همچون کار، خانواده و یا سایر تعهدات نتوانید در ساعت‌های دلخواه عکاسی کنید. پس به این نکته اهمیت دهید. عکاسی از منظره‌ها در زمان‌های مشخصی از روز همچون زمان طلوع و غروب و هنگام روز می‌تواند بسیار تاثیرگذار باشد.

خودتان را فقط در زمان‌های طلوع و غروب خورشید محدود نکنید. شما می‌توانید از صحنه‌های فوق‌العاده در هر زمان از روز عکس‌برداری کنید. برای مثال هنگام روز می‌تواند زمان بسیار مناسبی باشد مخصوصا وقتی ابر‌های بسیاری نیز در آسمان برای افزودن درام به قاب شما وجود داشته باشد.

۶. فوکوس

آخرین عنصر برای پیشرفت در عکاسی از منظره‌ها فوکوس است. از خودتان سوال بپرسید. آیا به دنبال تصویر کامل چشم‌انداز هستید یا می‌خواهید بخشی از تصویر را خارج از فوکوس قرار دهید؟

با استفاده از عمق گسترده زمینه، تصاویر شما دارای وضوح جلو به پشت خواهند بود. این در حالی است که با استفاده از عمق باریک‌تر زمینه، پیش‌زمینه یا پس‌زمینه شما از فوکوس خارج می‌گردد. استفاده از این روش می‌تواند برای خلق تصاویر خلاقانه نیز کمک کند. به عنوان مثال زمانی که قصد دارید بر روی یک درخت تاکید کنید، استفاده از این روش بسیار تاثیرگذار است.

نتیجه‌گیری

این ۶ روش را در عکس‌های خود استفاده کنید تا نتیجه‌های جالبی برای خلق تصاویر در طبیعت کسب کنید. نظر شما در مورد روش‌ها و نکات مختلف عکاسی‌ها از منظره‌ها چیست؟

نوشته ۶ ترفند برای ثبت تصاویر زیبا از منظره‌ها اولین بار در وب‌سایت فناوری پدیدار شد.

چگونه با استفاده از دوربین‌های دوگانه، بهترین تصاویر را به ثبت برسانیم؟

چگونه با استفاده از دوربین‌های دوگانه، بهترین تصاویر را به ثبت برسانیم؟

بسیاری از برندهای نامی در دنیای اسمارت فون‌هاازجمله اپل، ال‌جی و هواوی– به استفاده از دوربین‌های دوگانه در محصولات خود روی آورده‌اند و بسیاری دیگر هم دنباله این مسیر را پی گرفته‌اند. البته نحوه استفاده از این تکنولوژی در بین کمپانی‌ها متفاوت است. به‌عنوان مثال در هواوی P9 از لنز دوم برای ثبت تصاویر سیاه‌وسفید و جذب نور بیشتر استفاده‌ شده درحالی‌که لنز دوم در آیفون 7 پلاس، وظیفه زوم اپتیکال 2 برابری و نزدیک‌تر شدن به اشیاء را بر عهده دارد (لنزهای آیفون 7 پلاس، یکی با زاویه دید بالا و دیگری تله فوتو است).

حالا قصد داریم چند روش ساده را معرفی کنیم تا با استفاده از آنها، بهترین تصاویر را با لنزهای دوگانه ثبت نمایید.

از حالت پرتره به بهترین شکل استفاده کنید

به لطف سیستم‌عامل iOS 10.1، آیفون 7 پلاس می‌تواند از حالت پرتره بهره بگیرد. در این حالت، افکت «بوکه» ایجاد شده و تصویر بک‌گراند به‌صورت خودکار مات می‌شود. البته حالت پرتره هنوز در نسخه بتا است اما بااین‌وجود، تجربه بسیار خوبی را در اختیار کاربر قرار می‌دهد.

وقتی به حالت Portrait در اپلیکیشن دوربین بروید، گوشی آیفون به شما می‌گوید که آیا باید به سوژه نزدیک شوید و یا از آن فاصله بگیرید و همچنین در صورت نیاز به نور بیشتر، شما را مطلع خواهد کرد.

برای تسلط بیشتر به این ویژگی نیاز به تمرین دارید و نباید از آن، توقع معجزه داشته باشید. ترکیب‌بندی خود را تا حد ممکن ساده نگه دارید. شی موردنظر شما جاندار باشد یا بی‌جان، باید از فوکوس کردن بر روی جسم اشتباه خودداری کنید. مانند اتفاقی که در تصویر بالا برای تیغ‌های کاکتوس افتاده است. می‌توانید با ضربه زدن به نمایشگر و بالا یا پایین بردن آیکون خورشید، میزان نوردهی را تنظیم کنید. این کار می‌تواند اشیاء را روشن‌تر و یا تیره‌تر کند.

با استفاده از زوم اپتیکال، به سوژه نزدیک شوید

استفاده از زوم اپتیکال در آیفون 7 پلاس کار سختی نیست. کافی است کلید 1* را در بالای کلید شاتر فشار دهید و مرتباً این کار را انجام دهید. تا درنهایت به زوم اپتیکال 2 برابری برسید.

ثبت تصویر بدون نویز هم موضوع مهم دیگری است. هنگامی‌که بر روی یک سوژه زوم می‌کنید، ثابت و بدون لرزش نگه‌داشتن گوشی بسیار مهم است. برای این کار می‌توانید از یک سه پایه قابل‌ حمل استفاده نمایید. اگر هم تمایلی به این کار ندارید، می‌توانید از دیوار، میز و حتی شانه یک دوست و درمجموع هر شی ثابتی برای این منظور استفاده نمایید.

اگر دوربین شما از لنز دومی برای زوم بی‌بهره است، می‌تواند از گزینه‌ای به نام زوم دیجیتال استفاده کنید. البته زوم دیجیتال تکنولوژی چندان جذابی نبوده و تنها، تصویر را کراپ می‌کند. برای استفاده از آن باید کلید زوم را فشار داده و آن را کم یا زیاد کنید. نباید توقع نتیجه فوق‌العاده‌ای را داشته باشید.

بهترین فوکوس را داشته باشید

سیستم لنزهای دوگانه در برندهای اندرویدی متفاوت است. در اچ‌تی‌سی، هواوی و ال‌جی این موضوع را مشاهده می‌کنیم بنابراین ارایه توضیح درباره آنها کمی دشوار به نظر می‌رسد. پیشنهاد ما این است که از اپلیکیشن پیش‌فرض دوربین در گوشی‌های اندرویدی استفاده کنید چراکه گزینه‌های زیادی را پیش روی شما قرار می‌دهد.

برای مثال در اپلیکیشن دوربین هواوی P9، گزینه‌ای وجود دارد که می‌توانید با فشردن آیکون گشودگی دیافراگم که در سمت چپ نمایشگر قرار دارد، افکت بوکه ایجاد کرده و تصویر بک‌گراند را مات کنید. البته برای استفاده از این ویژگی باید حالت تصویربرداری لنداسکیپ را انتخاب کرده و حالت پرتره را فراموش کنید. پس از فعال کردن حالت بوکه، می‌توانید میزان عمق تصویر را تغییر دهید.

به‌علاوه گوشی هواوی اجازه می‌دهد تا پس از ثبت تصویر هم بر روی سوژه موردنظرتان فوکوس کنید. آیکون گشودگی دیافراگم به هنگام گشودن تصویر از گالری هم ظاهر می‌شود. لنزهای دوگانه در گوشی‌های دو کمپانی ال‌جی و هواوی، تنظیمات دستی زیاد و قدرتمندی را در اختیار شما قرار می‌دهند که به شما اجازه می‌دهد تا فوکوس، نوردهی و سایر قابلیت‌ها را تنظیم کرده و بدون نیاز به دانلود اپلیکیشن شخص سوم، بهترین تجربه عکاسی را داشته باشید.

از اپلیکیشن‌های شخص سوم نهایت بهره را بگیرید

ممکن است تمایل زیادی به استفاده از اپلیکیشن‌های شخص سوم نداشته باشید اما باید گفت که آنها، گزینه‌های متنوعی را در اختیار شما قرار می‌دهند. پس از عرضه آیفون 7 پلاس، اپلیکیشن‌های بسیاری چون Camera+ و Filmic Pro به سرعت پشتیبانی از لنز دوم را اضافه نموده و اکنون ویژگی‌های بسیاری برای این لنز ارایه می‌کنند.

برای نمونه می‌توانید در صورت عدم تمایل به استفاده از دو حالت به‌صورت همزمان، بین لنز با زاویه بالا و لنز تله فوتو سوئیچ کنید. البته بعضی‌ اوقات iOS این امکان را از شما می‌گیرد. اما بسیاری از اپلیکیشنهای شخص ثالث، به شما اجازه می‌دهند تا ویژگی‌هایی چون میزان نوردهی، سرعت شاتر و حتی ISO را به‌دلخواه خود تغییر دهید. بنابراین استفاده از آنها می‌تواند ایده خوبی باشد.

در سیستم‌عامل اندروید هم اپلیکیشن‌هایی وجود دارد که از لنز دوگانه پشتیبانی می‌کنند اما بهتر است از همان اپلیکیشن پیش‌فرض استفاده نمایید چراکه امکانات بسیاری را در اختیار شما قرار می‌دهد که امکان بهره‌گیری هرچه بهتر از این ویژگی سخت‌افزاری را فراهم می‌کند.

حالت عکاسی را انتخاب کنید

یکی از مواردی که سازندگان گوشی‌های اندرویدی و اپل توجه خاصی به آن داشته‌اند، حالت‌های عکاسی است که می‌توانید در اپلیکیشن دوربین گوشی خود آنها را مشاهده نمایید.

در هواوی P9 می‌توانید از یک حالت مونوکروم استفاده کنید که امکان استفاده از لنز سیاه‌وسفید به صورت جداگانه را فراهم می‌کند تا تصاویر شارپ و واضح‌تری ثبت کنید.

در ال‌جی G5 و V20 حالت‌هایی چون Popout و Multi-view وجود دارد که امکان استفاده از دو لنز را به‌صورت جداگانه فراهم می‌کند تا بتوانید تصاویری با افکت چندگانه تهیه کنید. البته به‌ندرت از این ویژگی استفاده خواهید کرد اما آشنایی با روش کار آن خوب است.

نوشته چگونه با استفاده از دوربین‌های دوگانه، بهترین تصاویر را به ثبت برسانیم؟ اولین بار در پدیدار شد.

آشنایی با مفهوم ISO در عکاسی و کاربرد آن

آشنایی با مفهوم ISO در عکاسی و کاربرد آن

گرفتن یک عکس خوب بدون اینکه از ISO، کار با آن و تاثیراتش بدانید، خیلی سخت و چالش‌برانگیز خواهد بود. در واقع ISO یکی از سه ستون عکاسی (دو تای دیگر اپرچر و سرعت شاتر هستند) است. هر عکاسی باید کار با این ویژگی مهم را بداند تا بتواند از تجهیزاتی که در اختیار دارد حداکثر بهره را ببرد. با ادامه مقاله همراه باشید تا از ISO بیشتر بدانید.

ISO چیست؟

به بیان بسیار ساده، ISO سطح حساسیت دوربین شما به نور موجود در محیط است. هر چه میزان این معیار کم باشد، دوربین به نور حساسیت کمتری دارد و طبیعتا با بالا بردن ISO حساسیت دوربین به نور بیشتر خواهد شد. اما شاید بپرسید که با کدام قسمت دوربین می‌توان این حساسیت را کم یا زیاد کرد؟ در پاسخ باید بگوییم که این کار بر عهده سنسور است. در واقع سنسور مهم‌ترین بخش یک دوربین است که می‌تواند نور مورد نیاز را جمع و آن را به یک تصویر تبدیل کند. زمانی که حساسیت بالا می‌رود، دوربین در گرفتن عکس بدون فلش و در نور کم، تواناتر نشان می‌دهد. البته همه چیز به همین خوبی‌ها نخواهد بود. زیرا بالا رفتن حساسیت نویز را نیز افزایش  می‌دهد و این جا است که کار مشکل می‌شود. به عکس زیر اگر توجه کنید، تفاوت را خواهید دید.

در هر دوربین پیش فرضی برای ISO است که در آن حالت دستگاه می‌تواند بهترین عکس ممکن را بگیرد. به طور معمول عدد ISO از 200-100 آغاز می‌شود. نکته‌ای که در رابطه با اعداد ایزو وجود دارد این است که بین هر عدد تا عدد بعدی حساسیت دو برابر می‌شود. این یعنی در ایزوی 200 دوربین دو برابر حالت 100 حساسیت به نور دارد. حالا احتمالا می‌پرسید که مثلا اینکه سنسوری شانزده برابر به نور حساسیت دارد یعنی چه؟ پاسخ چنین است: دوربین در این حالت تا شانزده برابر به زمان کمتری برای عکس گرفتن نیاز دارد.

چه زمانی از ایزوی کم استفاده کنیم؟

همانطور که پیش از این هم گفتیم باید تا آنجایی که می‌شود مقدار ISO را در پایین‌ترین حد نگه دارید. زمانی که نور به اندازه کافی وجود دارد باید مقدار ISO را در کم‌ترین حالت نگه دارید. البته زمان‌هایی هم هست که حتی در نور کم هم می‌توان مقدار ایزو را کم‌ترین مقدار انتخاب کرد و آن وقتی است که دوربین روی سه پایه یا یک سطح صاف بدون تکان قرار گرفته است. به خاطر داشته باشید که در این حالت دوربین به زمان بیشتری برای انداختن عکس نیاز خواهد داشت و هر چیزی که در این مدت تکان بخورد به مانند یک روح ظاهر خواهد شد.

چه زمانی مقدار ISO را افزایش دهیم؟

مقدار ایزو را باید زمانی افزایش داد که نور به اندازه کافی وجود ندارد. مثلا زمانی که عکاسی در محیط‌های داخلی انجام می‌شود و فلش مورد استفاده قرار نمی‌گیرد بهتر است ایزو افزایش یابد تا از هر گونه تاری اجتناب شود. در مواقع دیگری هم می‌توان ایزو را افزایش داد، مثل وقتی که می‌خواهید عکسی با سرعت بسیار بالا بگیرید. البته باید بدانید که در این مدل عکاسی حضور نویزها تقریبا صد در صد است.

در بسیاری از DSLRهای جدید گزینه‌ای تحت عنوان Auto ISO وجود دارد که در نور بسیار کم بهترین عملکرد را خواهد داشت. خوبی این تنظیمات جدید این است که می‌توانید حداکثر مقدار ایزو را تعیین کنید و در این حالت دوربین در حالت خودکار از مقدار تعیین شده شما تجاوز نخواهد کرد.

نوشته آشنایی با مفهوم ISO در عکاسی و کاربرد آن اولین بار در پدیدار شد.

آشنایی با مفهوم ISO در عکاسی و کاربرد آن

آشنایی با مفهوم ISO در عکاسی و کاربرد آن

گرفتن یک عکس خوب بدون اینکه از ISO، کار با آن و تاثیراتش بدانید، خیلی سخت و چالش‌برانگیز خواهد بود. در واقع ISO یکی از سه ستون عکاسی (دو تای دیگر اپرچر و سرعت شاتر هستند) است. هر عکاسی باید کار با این ویژگی مهم را بداند تا بتواند از تجهیزاتی که در اختیار دارد حداکثر بهره را ببرد. با ادامه مقاله همراه باشید تا از ISO بیشتر بدانید.

ISO چیست؟

به بیان بسیار ساده، ISO سطح حساسیت دوربین شما به نور موجود در محیط است. هر چه میزان این معیار کم باشد، دوربین به نور حساسیت کمتری دارد و طبیعتا با بالا بردن ISO حساسیت دوربین به نور بیشتر خواهد شد. اما شاید بپرسید که با کدام قسمت دوربین می‌توان این حساسیت را کم یا زیاد کرد؟ در پاسخ باید بگوییم که این کار بر عهده سنسور است. در واقع سنسور مهم‌ترین بخش یک دوربین است که می‌تواند نور مورد نیاز را جمع و آن را به یک تصویر تبدیل کند. زمانی که حساسیت بالا می‌رود، دوربین در گرفتن عکس بدون فلش و در نور کم، تواناتر نشان می‌دهد. البته همه چیز به همین خوبی‌ها نخواهد بود. زیرا بالا رفتن حساسیت نویز را نیز افزایش  می‌دهد و این جا است که کار مشکل می‌شود. به عکس زیر اگر توجه کنید، تفاوت را خواهید دید.

در هر دوربین پیش فرضی برای ISO است که در آن حالت دستگاه می‌تواند بهترین عکس ممکن را بگیرد. به طور معمول عدد ISO از 200-100 آغاز می‌شود. نکته‌ای که در رابطه با اعداد ایزو وجود دارد این است که بین هر عدد تا عدد بعدی حساسیت دو برابر می‌شود. این یعنی در ایزوی 200 دوربین دو برابر حالت 100 حساسیت به نور دارد. حالا احتمالا می‌پرسید که مثلا اینکه سنسوری شانزده برابر به نور حساسیت دارد یعنی چه؟ پاسخ چنین است: دوربین در این حالت تا شانزده برابر به زمان کمتری برای عکس گرفتن نیاز دارد.

چه زمانی از ایزوی کم استفاده کنیم؟

همانطور که پیش از این هم گفتیم باید تا آنجایی که می‌شود مقدار ISO را در پایین‌ترین حد نگه دارید. زمانی که نور به اندازه کافی وجود دارد باید مقدار ISO را در کم‌ترین حالت نگه دارید. البته زمان‌هایی هم هست که حتی در نور کم هم می‌توان مقدار ایزو را کم‌ترین مقدار انتخاب کرد و آن وقتی است که دوربین روی سه پایه یا یک سطح صاف بدون تکان قرار گرفته است. به خاطر داشته باشید که در این حالت دوربین به زمان بیشتری برای انداختن عکس نیاز خواهد داشت و هر چیزی که در این مدت تکان بخورد به مانند یک روح ظاهر خواهد شد.

چه زمانی مقدار ISO را افزایش دهیم؟

مقدار ایزو را باید زمانی افزایش داد که نور به اندازه کافی وجود ندارد. مثلا زمانی که عکاسی در محیط‌های داخلی انجام می‌شود و فلش مورد استفاده قرار نمی‌گیرد بهتر است ایزو افزایش یابد تا از هر گونه تاری اجتناب شود. در مواقع دیگری هم می‌توان ایزو را افزایش داد، مثل وقتی که می‌خواهید عکسی با سرعت بسیار بالا بگیرید. البته باید بدانید که در این مدل عکاسی حضور نویزها تقریبا صد در صد است.

در بسیاری از DSLRهای جدید گزینه‌ای تحت عنوان Auto ISO وجود دارد که در نور بسیار کم بهترین عملکرد را خواهد داشت. خوبی این تنظیمات جدید این است که می‌توانید حداکثر مقدار ایزو را تعیین کنید و در این حالت دوربین در حالت خودکار از مقدار تعیین شده شما تجاوز نخواهد کرد.

نوشته آشنایی با مفهوم ISO در عکاسی و کاربرد آن اولین بار در پدیدار شد.

چگونه می‌توان از عکاسی کسب درآمد کرد؟!

چگونه می‌توان از عکاسی کسب درآمد کرد؟!

شاید در نگاه اول برای برخی از افراد عکاسی نوعی سرگرمی و تفریح است اما افراد بسیاری دوست دارند از این هنر و مهارت کسب درآمد کنند هرچند با آوردن نام پول از یک‌سو به نظر می‌رسد که عکاسی منبع پول‌سازی برای درآمدزایی است و از طرف دیگر کسب درآمد از این مهارت بسیار سخت و پیچیده به نظر برسد. ما فهرستی از روش‌هایی که می‌تواند منبع درآمدی از عکاسی باشد، تهیه‌کرده‌ایم کافی است این مطلب را با دقت مطالعه کنید و به خودتان و مهارت‌هایتان اعتماد داشته باشید و پای در عرصه درآمدزایی در عکاسی بگذارید:‌

  1. دوستان، همکاران و خانواده

عکاسان زیادی هستند که اولین درآمد عکاسی خود را از دوستان یا خانواده‌ خود به دست آورده‌اند. دوستان، همکاران و خانواده به شما اعتماد دارند و مشتاق‌اند به شما پیشنهاد کار بدهند و حتی بعضی از آن‌ها ممکن است بخواهند شما را استخدام کنند. هر کس به طریقی به عکاسی نیاز دارد و نکته مهم این است که مردم معمولا تمایل دارند که عکاسی آشنا از آن‌ها عکس بگیرد. فکر کنید چه کسی ممکن است شما را بشناسد و به کارتان کمک کند؟ رزومه ارایه دهید و از دوستانتان بخواهید شما را باکسی که عکاس استخدام می‌کند، آشنا کنند؛ واسطه‌ها می‌توانند بسیار مفید باشند.

۲. کارآموزی

یکی از روش‌هایی که در کسب درآمد از عکاسی کمک می‌کند، کارآموزی است. مدتی برای یک عکاس پرتره و یا یک آتلیه عکاسی کارآموزی کنید و سعی کنید اعتماد افراد را جلب کرده و با مشتریان آشنا شده و شبکه‌سازی کنید به این صورت می‌توانید زمانی که خواستید مستقل کار کنید افراد بسیاری به شما اعتماد کرده و مشتری شما می‌شوند.

۳. کسب‌ و کارهای محلی

کسب‌ و کارهای محلی یکی از راه‌های کسب درآمد در بخش‌های مختلف است؛ بی‌شک شما نیازهای شهر و یا کشور خودتان را می‌شناسید و به‌خوبی متوجه می‌شوید که شرکت‌ها و افراد چه عکس‌هایی احتیاج داشته و می‌پسندند؛ عکس‌های مربوط به غذا یا محصول، کنفرانس عکاسی یا تابلو برای منزلشان یا …

۴. عکاسی از مراسم‌های عروسی

عکاسی از عروسی یک تجارت بزرگ برای عکاسان به شمار می‌آید. موضوعی که شاید در ظاهر آسان باشد اما سخت و زمان‌بر است. برای اینکه به فوت‌وفن‌های این سبک از عکاسی آشنا شوید، بهتر است مدتی دستیار عکاسی عروسی باشید. مزیت این سبک از کسب درآمد این است که منحصر به مکان و زمان خاصی نیست و مشتریان شما همه مردم هستند. خانواده‌ها و زوج‌های جوان بازار کار خوبی برای شما هستند. پس آن‌ها را برای کسب درآمد از عکاسی در ذهن بسپارید.

۵. مسافران و گردشگران

اگر در شهری زندگی می‌کنید که گردشگر زیادی ازآنجا بازدید می‌کند، شما می‌توانید عکاس گردشگران باشید. بهترین وضعیت و زمان را برای عکاسی از آن‌ها تشخیص دهید و کمی نیز درباره آثار باستانی و تاریخ اطلاعات کسب کنید. مردم‌ دوست دارند بدانند که از چه چیزی عکس می‌گیرند. هتل‌ها، اماکن تاریخی و طبیعی و وب‌سایت‌های گردشگری می‌توانند بازار کار شما باشند.

۶. عکاسی از دانش آموزان

هرچند عکاسی از دانش آموزان در مقایسه با کار برای تجار درآمد کم‌تری دارد اما می‌تواند باعث پیشرفت و ترقی شما شود. تبلیغات خود را جایی انجام دهید که بازدید زیادی داشته باشد؛ مدرسه‌های محل زندگی‌تان و آشنایی با مدیران مدارس می‌توانند بهترین گزینه‌ها باشند. می‌توانید از زمان‌ برگزاری جشن‌ها و رویدادهای مدارس مطلع شده و برای عکاسی از دانش آموزان به مدرسه مورد نظر بروید. فراموش نکنید مدارس غیردولتی را در اولویت قرار داده و مدارس متمول را فراموش نکنید.

۷. رویدادها و کنفرانس‌ها

عکاسی از سمینارها و رویدادها یکی دیگر از روش‌های شروع درآمدزایی از عکاسی و درعین‌حال یکی از آسان‌ترین و کم استرس‌ترین کارهاست. عکاسی از کنفرانس‌ها و رویدادها فشار و مهارت تکنیکی کم‌تری نسبت به عکاسی از عروسی‌ها دارد و به‌طور خلاصه آسان‌تر از کارهای دیگر است.

۸. گوگل و رسانه‌های اجتماعی

با توجه به رقابت‌های زیادی که وجود دارد رتبه‌بندی وب‌سایت‌ها در گوگل بسیار سخت‌تر از گذشته شده است؛ اما باکمی تمرکز و زمان انجام این کار امکان‌پذیر است شما می‌توانید مهارت‌های بالا بردن سئو وب‌سایتتان را یاد بگیرید و هم‌چنین کاری کنید که بازدیدکننده بیشتری داشته باشید. علاوه بر وب‌سایت شخصی، شبکه‌های اجتماعی نیز می‌توانند در معرفی شما و حرفه‌تان کمک بسیار کنند یک صفحه اینستاگرام و یا فیس‌بوک راه‌اندازی کنید و سعی کنید دنبال کنندگانتان را افزایش دهید این به شما کمک خواهد کرد که روی مردمی سرمایه گزاری کنید که شما را بعدها به خاطر خواهند آورد و از خدمات شما بهره‌مند خواهند شد.

۹. همکاری با عکاسان دیگر

رقابت بسیاری میان عکاسان وجود دارد که می‌تواند فوق‌العاده خسته‌کننده باشد. عکاسان دیگر احساس مشترکی با شما دارند. آن‌ها آزمایش‌های زیادی را انجام داده‌اند و رنج‌های زیادی را متحمل شده‌اند. از میان آن‌ها به دنبال بهترین آن‌ها باشید و با آن‌ها دوست شوید و اگر به کمکتان احتیاج داشتند کمکشان کنید. کارهای سنگین و زمان‌بر که وقت کافی برای انجام آن‌ها ندارید را باهم انجام دهید، باهم رشد کنید. برای وقت‌های اضافه می‌توانید با یکدیگر معاشرت داشته باشید. این کار دوستی شما را قوی‌تر می‌کند و می‌توانید یک تیم عکاسی داشته باشید و به پروژه‌های عظیم‌تری فکر کنید.

درآمدزایی از عکاسی می‌تواند چالشی بزرگ برای افراد تازه‌کار باشد اما اگر موارد بالا را به‌درستی مطالعه کنید می‌توانید در این حرفه پیشرفت کرده و به درآمدزایی برسید.

نوشته چگونه می‌توان از عکاسی کسب درآمد کرد؟! اولین بار در پدیدار شد.

۳ توصیه برای اینکه عکس‌های خانوادگی بهتری بگیریم

۳ توصیه برای اینکه عکس‌های خانوادگی بهتری بگیریم

خب همگی وایستین، حواستون اینجا باشه، یک، دو سه…

این کلمات و جملات، زمانی که می‌خواهیم عکس‌های دسته جمعی یا به طور خاص عکس خانوادگی بی‌اندازیم، زیاد تکرار می‌شوند، اما این اشتباهی است که بسیاری از عکاسان مرتکب می‌شوند.

پس از گذشت زمان و کسب تجربه حتما متوجه خواهیم شد که نشان دادن زیبایی رابطه خانوادگی در عکس‌ها، فقط با کنار هم ایستادن و لبخند زدن انجام نمی‌شود و قطعا برای زیباتر کردن نتایج به چیز بیشتری نیاز است.

برای انداختن عکس‌های خانوادگی سرشار از احساس و نشان دهنده روابط خانوادگی نیاز است که به موارد زیر توجه کنید:

دانستن  احساسات و سلایق و نیروی محرکه خانواده

برای اینکه حرفه‌ای باشید، نیاز دارید که اطلاعاتی از خانواده‌ای که قرار است سوژه عکس شما باشند بدست آورید. این اطلاعات فراتر از دانستن نام و سن افراد است. بهتر است از علایق آن‌ها بدانید، اگر این خانواده دارای فرزند کوچک است تلاش کنید از شخصیت این کودک و رابطه آن‌ها با خواهر یا برادرانشان چیزهای بیشتری بدانید. بپرسید که آیا خانواده روبرویتان پزهای رسمی یا غیر رسمی را دوست دارند، ولی به خاطر داشته باشید که فقط چون آن‌ها نوع خاصی از پزهای تصویربرداری را می‌پسندند، دلیل نمی‌شود که شما هم تنها روی آن پزها مانور دهید، به سلایق آنها احترام بگذارید، ولی از تجربیات خودتان هم استفاده کنید.

ساختار عکس را ایجاد کنید

باور کنید یکی از مهم‌ترین کارها ایجاد ساختار برای عکس است. اما یعنی چی؟ ایجاد ساختار یعنی برنامه داشتن. پیش از هر عکاسی زمانی را برای آموزش سوژه‌های خود در نظر بگیرید. سپس به نور، فیگورها، لنز و غیره بپردازید. به سوژه‌ها بگویید که قرار است چه کنید و برنامه‌تان چیست. زمانی که سوژه بداند برنامه شما چیست احساس بهتری می‌کند.

پس از انجام اقدامات اولیه حالا نوبت آن رسیده که از آنها بخواهید کارهایی مثل قدم زدن، بالا رفتن از درخت، بازی کردن در پارک و غیره را انجام دهند و شما هم مشغول عکس گرفتن شوید. اینگونه است که لحظات عکاسی را هم برای خود و هم برای مشتری لذت بخش‌تر خواهید کرد.

خوش بگذرانید

زمانی که می‌خواهید از خانواده‌هایی که فرزند دارند عکاسی کنید، تلاش نمایید که لحظات را طوری برای آنها به ویژه کودکان، طوری بسازید تا حس اینکه افراد خوش می‌گذرانند در عکس ایجاد شود. برای کودکان فضایی ایجاد کنید که از خنده و شادابی آنها عکس هم جان بگیرد. اگر کودکی به دلیل جو ایجاد شده آرام ایستاده، با گفتن یک جک یا خواهش به انجام کاری که برای او لذت بخش است، او را به جنب و جوش درآورده و لبخند را به لبانشان بی‌آورید.

تلاش کنید در عکس‌ها حتما روابط را نشان دهید

به خاطر داشته باشید زمانی که سوژه شما یک خانواده است، باید در عکس‌ها به بسیاری از موارد چون روابط، سلایق، ترجیحات و خیلی چیزهای دیگر بپردازید و به گونه‌ای عکس بگیرید که تمام اینها در تصویر مشخص باشد. نگاه به این گونه عکس‌ها حتی پس از سالیان سال، خاطرات شیرینی را برای اعضای درون آن زنده می‌کند.

نوشته ۳ توصیه برای اینکه عکس‌های خانوادگی بهتری بگیریم اولین بار در پدیدار شد.

۸ نکته طلایی برای عکاسی از کودکان

۸ نکته طلایی برای عکاسی از کودکان

عکاسی یکی از محبوب‌ترین هنرها است و هر فردی در هر مکان و زمانی می‌تواند بدون هیچ محدودیتی عکاسی کند، تنها کافی است که بدانید می‌خواهید در چه موضوعی به عکاسی بپردازید. عکاسی مدلینگ، تبلیغاتی، کودکان، چهره و … ازجمله پرطرفدارترین‌های این رشته‌ هنری به‌حساب می‌آیند. بسیاری عکاسی تبلیغاتی را پردرآمد می‌دانند و به همین دلیل تعداد عکاسان تبلیغاتی روزبه‌روز در حال افزایش است. برخی نیز علاقه‌ خود به عکاسی را محدود به درآمدی که از این راه عایدشان می‌شود، نمی‌کنند و تنها در فکر ثبت بهترین‌ها هستند. اگر از دسته‌ دوم هستید و علاقه‌ خاصی نیز به کودکان دارید، برای ثبت خاطره‌انگیزترین و زیباترین عکس‌ها باید به چند نکته توجه کنید:

  1. زمان و مکان عکاسی مهم است

اگر کودک در عکس شما اخم یا گریه کرده است، تعجب نکنید. شما زمان نامناسبی را برای ثبت خاطره انتخاب کرده‌اید. بهترین زمان در عکاسی کودکان پس از خواب آن‌ها و یا پس از صرف یک وعده‌ غذایی است. اگر قصد ثبت عکس در طبیعت را دارید، زمانی را برگزینید که در آن خورشید فروغ و روشنایی زیاد از حدی نداشته باشد و عکس شما را خراب نکند.

در مورد مکان، طبیعت بهترین گزینه است؛ چرا که کودک در طبیعت احساس محدودیت نمی‌کند و تمام شادی خود را بروز می‌دهد. اگر هم می‌خواهید داخل ساختمان به عکاسی بپردازید، مکانی را انتخاب کنید که کوچک و تنگ نباشد.

  1. وقت تلف نکنید

 کودکان دوست ندارند زیاد سرپا بایستند و یا روی صندلی بنشینند تا عکسی از آن‌ها گرفته شود. سعی کنید پیش از اینکه از کودک عکس بگیرید تمام شرایط و امکانات لازم را آماده کنید تا وقت را از دست ندهید. عروسک‌های موردعلاقه‌ کودک را از دسترس خارج کنید. باتری و حافظه‌ دوربین‌تان را چک کنید. اگر هم قصد دارید در مکان‌های مختلف از کودک عکس بگیرید، آن مکان‌ها را همانند استودیو آماده کنید. این را به خاطر داشته باشید لبخند واقعی کودک تنها چند ثانیه دوام دارد، بنابراین اگر معطل کنید بهترین سوژه را به مصنوعی‌ترینش تبدیل می‌کنید.

  1. فهرستی از ژست‌های موردنظرتان تهیه کنید

فهرستی از ژست‌هایی که به نظرتان در عکستان خوب جلوه می‌کند، تهیه کنید اما سعی کنید خودتان طراح ژست باشید. برای مثال اگر می‌خواهید در یکی از حالات نشسته، دراز کشیده و یا ایستاده از کودکتان عکس بگیرید، از ژستی که خود خلق کرده‌اید استفاده کنید نه ژست‌هایی که در وب‌سایت‌های مختلف دیده‌اید. اگر هم خواستید از ژست‌های آماده استفاده کنید، آن‌ها را بر کودک تحمیل نکنید. سوژه‌ اصلی شما کودک است، بنابراین به خواسته‌ او رفتار کنید.

  1. از دیگران کمک بگیرید

اگر کسی را می‌شناسید که می‌تواند کودکان را به خنده بیندازد، از او بخواهید در کنارتان بنشیند و در حین اینکه شما انگشتتان را روی دکمه‌ شاتر فشار می‌دهید کودک را بخنداند. حضور این‌گونه افراد در کنارتان نه‌تنها در عکس شما تأثیر مثبتی می‌گذارد بلکه باعث می‌شود در عکاسی زود عصبانی نشوید.

  1. ابتدا از ژست‌های عادی شروع کنید

برای شروع، سراغ ژست‌های مشخص، ساده و رسمی بروید و از کودک بخواهید به دوربین نگاه کند و لبخند بزند. در چنین صورتی کودک اهمیت کار را متوجه می‌شود.

  1. جنب‌ و جوش‌های بیش‌ از حد را محدود کنید

کودکان عاشق تحرک و جنب‌ و جوش هستند. جنب و جوش‌های کودکتان را تا جایی که می‌توانید محدود کنید. برای این کار می‌توانید از صندلی، مبل، نیمکت، وسایل بازی همچون الاکلنگ و … استفاده کنید اما توجه داشته باشید برای اعمال این محدودیت نباید اجباری در کار باشد. در استفاده از صندلی هم ممکن است کودک شما دست از تحرک و بازیگوشی برندارد. البته ایرادی هم ندارد، تحرک آن‌ها فقط در حد بالا و پایین آمدن از صندلی است. این شما هستید که باید در فشردن شاتر دوربین سریع باشید و بهترین لحظه‌ها را ثبت کنید. اگر هم احساس کردید کودک هنوز ذات بازیگوش خود را بروز نداده است، محل را ترک کنید. اگر هم نمی‌خواهید چشم از کودک بردارید، فقط صبر کنید.

  1. اجازه دهید که کودکان بازی کنند

پس‌ از اینکه عکس‌هایی ساده با ژست‌هایی رسمی را ثبت کردید، کودک را رها کنید تا بازی کند. ژستی را به کودک تحمیل نکنید در این صورت خیلی زود شکست می‌خورید و اعتماد سوژه‌تان را از دست می‌دهید. شرایط و مکان بازی را فراهم کنید. کودکان در هر شرایط و مکانی ذات خود را نشان نمی‌دهند. آن‌ها اگر چیز جذابی را ببینند و یا وارد مکان جدیدی شوند، به جنب‌ و جوش می‌پردازند. برای این کار می‌توانید از حیاط خانه‌تان و یک آب‌پاش ساده استفاده کنید. آن‌وقت است که می‌توانید دل‌نشین‌ترین عکس را از کودکان ثبت کنید.

  1. آرامشتان را حفظ کنید

نفس عمیقی بکشید و آرام باشید. کودکان اضطراب شما را حس می‌کنند. در این صورت آن‌ها دقیقا برعکس خواسته‌ شما را اجرا می‌کنند و علاوه بر اضطراب، خشونت شما را نیز برمی‌انگیزند.

نوشته ۸ نکته طلایی برای عکاسی از کودکان اولین بار در - آی‌تی‌رسان پدیدار شد.

۷ اشتباه رایج هنگام عکاسی در سفر

۷ اشتباه رایج هنگام عکاسی در سفر

یکی از کارهای جذابی که هر فرد در هنگام سفر انجام می‌دهد، عکاسی است. چه حرفه‌ای باشید چه آماتور، قطعا یکی از انگیزه‌های شما در سفر، عکاسی از منظره است. عکاسی از منظره بسیار دشوار است چراکه در عکاسی منظره باید همه‌چیز همان‌طور که هست ثبت شود و مخاطب را مجذوب خود کند. در عکاسی منظره همه‌چیز آماده است؛ تنها کاری که شما به‌عنوان یک عکاس باید انجام دهید، این است که برخی جزئیات را حذف کنید و روی جزئیاتی خاص متمرکز شوید. البته بسیاری هستند که با رعایت تمام قوانین و ایجاد قاب‌بندی مناسب بازهم عکس جذابی را ثبت نمی‌کنند. دلیل این امر آن است که این افراد خواه‌ناخواه اشتباهاتی را مرتکب می‌شوند که در وهله‌ اول به چشم نمی‌آیند اما پس از ثبت عکس خود را به‌خوبی نشان می‌دهند. اگر جهانگرد هستید و می‌خواهید از هر منطقه، یک عکس جذاب داشته باشید، لازم است با ۷ اشتباه رایج در عکاسی هنگام سفر آشنا شوید تا عکس‌هایی که با‌زحمت بسیار ثبت کرده‌اید، ارزش کار شما را به‌خوبی نشان دهند.

  1. این عکس‌ها را همه می‌توانند، بگیرند!

این سخن برایتان آشنا نیست؟ «من هم می‌توانستم این عکس را بگیرم.»! به نظر شما چه عاملی باعث می‌شود مخاطب عکس‌های شما این سخن را به زبان بیاورد؟! در عکاسی دو دید وجود دارد: دید عمومی و دید منحصربه‌فرد. دید نخست همان دیدی است که معمولا همه‌ مردم از آن دید به سوژه نگاه می‌کنند و درنتیجه عکس‌هایی با مضمون تکراری و کلیشه‌ای ثبت می‌شود. دید دوم مخصوص افرادی است که خلاق هستند و نمی‌خواهند مثل بقیه ببینند. برای کسب دید دوم می‌توانید این کارها را انجام دهید:

  • جستجو کنید

راحت‌طلب نباشید. بدانید که برای رسیدن به خارق‌العاده‌ترین سوژه‌ها باید تحمل داشته باشید و هر سختی را به جان بخرید. اگر حس می‌کنید بهترین نور، سوژه و یا زاویه‌ برای عکاسی در دورترین نقطه شما را صدا می‌زند، برای رسیدن به آن صدا، با احتیاط به سمت آن بدوید.

  • خلاق باشید

خلاق بودن عیب نیست. کسی در این دنیا وجود ندارد که همانند شما فکر کند. مطمئن باشید طرح بدیعی که برای عکاسی به ذهن شما می‌رسد، وارد دامنه‌ افکار دیگران نمی‌شود. پس به خود اعتماد کنید و از عملی کردن طرح‌تان نترسید.

  • صبر لازمه‌ کار شما است

گاهی برای شکار بهترین عکس‌ها لازم است ساعت‌ها صبر کنید. در واقع صبر همانند طنابی است که سوژه‌تان را بیرون می‌کشد.

البته راه دیگری برای خلق تصاویر منحصربه‌فرد وجود دارد. گاهی در مکانی، اتفاقات ثانیه‌ای و شگفت‌انگیز می‌افتد و شمارا نه‌تنها به‌عنوان عکاس که به‌عنوان شخصی عادی حیرت‌زده می‌کند. اگر دست به شاترتان خوب باشد، می‌توانید تصاویری متفاوت ثبت کنید. البته باید خوش‌شانس باشید که چنین شرایط کمیابی برای شما فراهم گردد!

  1. دوری کردن از مردم

چرا اکثرا مردم را مزاحم عکس خود می‌دانیم؟! گاهی حضور مردم در عکس شما بیش از یک قاب‌بندی مناسب و سوژه‌ عالی ارزشمند است. برخی از عکاسان تازه‌وارد به دلیل ترس و خجالت، مردم را از تصاویر خود حذف می‌کنند. نگران نباشید. بیشتر مردم صمیمی و مهربان هستند. این حقیقت باکمی تلاش در جهت شناخت آن‌ها به دست می‌آید. اگر کمی اجتماعی‌تر باشید می‌توانید از مردم سوژه‌های نابی بسازید.

  1. تنبلی و عجله کردن

اکثر مردم عاشق عکس‌های فوری و سریع هستند. این افراد گمان می‌کنند که اگر زمان زیادی را صرف عکاسی از یک منظره و یا بنای تاریخی کنند، لحظه‌هایی را از دست می‌دهند و نمی‌توانند آن‌طور که باید و شاید از سفر خود لذت ببرند. سوال اصلی این است که چگونه این افراد با حذف اصلی مهم در عکاسی به نام صبر می‌توانند از عکاسی لذت ببرند؟ البته این سؤال پاسخی احتمالی نیز دارد. چرا چندین ساعت صبر کنم تا بهترین نور و سوژه را به دست آورم درحالی‌که می‌توانم همین چند ساعت را در هتلم بگذرانم و از چند عکس فوری که گرفتم راضی باشم؟! سفر تنها برای استراحت نیست. سفر، آشنایی با سایر فرهنگ‌ها است و جالب است بدانید این آشنایی، با عکاسی به دست می‌آید. درس نخست در عکاسی، صبر است. اگر صبور باشید، دو جایزه‌ بزرگ دریافت می‌کنید: یکی آشنایی با فرهنگ مقصد و دیگری  ثبت تصویر منحصربه‌فرد.

  1. دید عادی

شاید این نکته یکی از مهم‌ترین نکات در بحث عکاسی باشد: دید مردمی نداشته باشید ،دید مردم‌پسند داشته باشید! حتی سوژه‌های خاص نیز باید به نحوی خاص‌تر ثبت شوند. فراموش نکنید شما هم در وهله‌ نخست همانند مردم می‌بینید. به دید نخست‌تان پروبال دهید و یا به دنبال سوژه‌ جذاب‌تر دیگری باشید. فقط در این صورت می‌توانید تصویری منحصربه‌فرد خلق کنید.

  1. از قلم انداختن جزئیات

کلی‌نگر نباشید. پس از سوژه به دنبال جزئیات بگردید. شاید یک تک‌درخت در دشتی بی‌انتها زیبا به نظر برسد اما پرنده‌ای که از دوردست قصد فرود بر آن درخت تنها را دارد می‌تواند جلوه‌ای خاص به تصویر شما بیفزاید. یک سوژه به‌تنهایی نمی‌تواند بهترین‌ها را در اختیار شما بگذارد. هر سوژه کلیت و جزئیاتی دارد. اگر عکاس ماهری باشید با برقراری تعادلی بین کلیات و جزئیات سوژه می‌توانید تصویری جذاب‌تر از خود سوژه خلق کنید. البته گاهی اوقات لازم است اصل تعادل را زیر پا بگذارید و از اصل افراط و یا تفریط در به‌کارگیری جزئیات استفاده کنید.

  1. سفر دسته‌جمعی

پیش از توضیح این بخش، لازم است این سؤال را از خود بپرسید: برای چه سفر می‌کنم؟! آیا به سفر می‌روم تا عکس بگیرم و یا صرفاً برای عکاسی، سفر می‌کنم؟! اگر عاشق عکاسی هستید، بدانید دیگران این عشق سرشار شما را درک نمی‌کنند. اگر با دوستان، خانواده و یا تور گردشگری به سفر می‌پردازید، انتظار بهترین‌ها را نداشته باشید. در این‌گونه مسافرت‌ها، افسار زمان به دست شما نیست. به همین دلیل نمی‌توانید به هرکجا بروید و یا در انتظار بهترین نور، سوژه و… وقت بگذرانید. هم‌سفران شما می‌خواهند همه‌چیز را در حافظه‌ ذهنشان ثبت و ضبط کنند نه در حافظه‌ دوربینشان. پس اگر می‌خواهید با دیگران به سفر بروید، تنها از سفرتان لذت ببرید و به دنبال خلق نباشید. اگر هم می‌خواهید صرفاً برای عکاسی به گردش بروید، هرگز به دیگران پیشنهاد همراهی ندهید. یا از سفرتان با دیگران لذت ببرید یا از عکاسی در تنهایی خودتان.

  1. لذت نبردن

اگر عاشق عکاسی هستید، این عشق را با افراط‌کاری‌های خود به تنفر تبدیل نکنید. سفر برای خروج از فشارهای روانی صورت می‌گیرد. عکاسی را به فشار روانی تبدیل نکنید. شما در سفر باید با یک تیر دو نشان را هدف بگیرید؛ یکی لذت بردن از سفر و فضای جدید و دیگری ثبت هر آنچه به شما بهترین حس را منتقل کرده است.

نوشته ۷ اشتباه رایج هنگام عکاسی در سفر اولین بار در - آی‌تی‌رسان پدیدار شد.